Reviews and Comments

Um Borges pop é um epíteto que cabe bem ao também argentino Rodrigo Fresan. Este é o segundo livro dele que leio e mais uma vez ele prova o total domínio das referências reais e fictícias que escolhe como matéria prima numa narrativa vertiginosa capaz de desconstruir e reconstruir passados, presentes e futuros.

Se em O Fundo do Céu tínhamos como pano de fundo a subcultura da literatura de sci-fi, aqui em Jardins de Kensington os ingredientes são um pouco mais mundanos, mas não menos idealistas e variados: a psicodelia musical, o rock, e a contracultura londrina dos anos 1960 costuradas a uma biografia não oficial de J.M. Barrie e ao seu inesquecível habitante da Terra do Nunca, o para sempre criança, Peter Pan.

Entre os muitos temas do livro se destaca a questão das infâncias perenes, tardias ou roubadas em contraponto a vidas adultas igualmente complicadas, socialmente inadequadas ou corrompidas e perdidas para mundos midiaticos ficcionais. É um livro sobre crianças que nunca cresceram, sobre adultos que nunca tiveram infância ou que nunca foram adultos de verdade, seja lá o que signifique ser um adulto de verdade. Entrelaçados a tudo isso, outros temas vão se somando, a morte, os amores, a literatura, a rebeldia, a passagem do tempo e até mesmo questões políticas e tecnologicas conforme os anos avançam.

Narrativamente o livro se passa todo em um único dia de 24 horas, com o narrador Peter Hook contando toda a história da sua vida mesclada a de Berrie, aludindo a canção A Day in the Life dos Beatles, talvez a mais complexa e famosa música do álbum experimental Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Uma foto de um instante capaz de audaciosamente capturar o todo de toda uma vida. O próprio narrador admite que isto é um tanto inverossímil, mas da forma como é feita aqui é brilhante, talvez tão brilhante como em Ulisses de James Joyce e ps livros muitas vezes nos permitem esse tipo de trapaça sobrepujando as leis da física sobre tempos e espaços. Peter Hook faz isso para nós e para Keiko Kai, a criança escolhida para interpretar Jin Yuan, personagem infantil dos livros best seller de Hook, nos cinemas e aos poucos vamos compreendendo as suas perturbações e o que levou ate aquele fatídico momento incontornável em que tudo vai mudar para sempre.

É um bom livro, mas também é um pouco maçante de ler. A profusão de referências te faz ficar perdido muitas vezes entre o que é real ou não e a perder o fio condutor do fluxo de consciência do narrador. Também há páginas de um excesso quase enciclopédico discorrendo longamente sobre temas como grandes personalidades da música e do cinema dos anos 1960 ou sobre todas as principais intérpretes de Peter Pan no teatro. Soma-se a isso os inúmeros personagens secundários, sejam os do entorno de Berrie ou os do entorno de Hook, cruciais para se montar o quebra cabeça das biografias intrincadas de coincidências de ambos, ainda que estas vidas distem na linha do tempo por cerca de mais de cinco décadas.

Ótimo livro de fantasia com aquela veia genuinamente brasileira, numa prosa pra lá de bem humorada! Gostei particularmente de como a autora se apropria de mitos e criaturas de outras culturas e os insere num contexto regional sem parecer dissonante. Uma colcha de retalhos bem amarrada, colorida e vistosa! Toninho e Josefa formam uma dupla inusitada e contrastante, cujas personalidades se somam nos proporcionando interações maravilhosas, hilárias e até comoventes, são os típicos parceiros que se dão bem (ok, as vezes nem tanto assim) e que juntos trabalham melhor que sozinhos. Paola merece todo o reconhecimento e barulho que têm recebido entre os fãs do gênero e prova que há um potencial enorme a ser explorado pela literatura de fantasia em nossa rica cultura. Cada capítulo é degustado com prazer e você fica se perguntando que tipo de criaturas fantástica a maga e o caçador encontrarão a seguir. Tem golem, alien, lobisomem, gênio... e muito mais, todos que você até já conhece mas retrabalhados em contextos e com particularidades novas! Há dilemas, conflitos, magia, zoação! Impossível não desejar mais aventuras da dupla, mas o desfecho aqui já é muito satisfatório por si só!

Estranho não ter muito a dizer destes poemas, talvez porque não são do tipo que me encantam ou tocam com maior força, embora tenha achado alguns versos interessantes aqui e fiquei satisfeito para um livro que comprei apenas para prestigiar a chegada de um dos selos lusitanos mais aclamados em solo brasileiro, o Assírio & Alvim.

Parece que o poeta Pedro Eiras presta homenagens a Divina Comédia de Dante, mas atualiza o conceito de Inferno cristão do poeta toscano para o nosso cotidiano mundano de todos os dias.

Destaco esses três poemas e trechos:

VI - "pois não merece a dor na morte quem já caregou / toda a vida o inferno no sangue"

Até no inferno é preciso haver misericórdia, nem todos são dignos dele

X - "Colecionador a sangue frio, / despreza o fruto apetecido, / desiste, vira costas, depois volta / e faz o favor / de arrebatar o lote."

sobre quem coleciona desgraças, julga e sentencia a uma condenação com o maior dos rigores e deleites

XVII - "Respirar todos os dias dá imenso trabalho, / e verificar a cotação própria no juízo dos outros;..."

sobre o fazer poético e o reconhecimento e a pouca valoração das artes

Em 33 poemas acompanhamos algumas das angustias e tormentos, dos insones, do homem urbano, pandemia, clima, estresse, economia, insuficiência... é tudo presente e incômodo, mas não intolerável, talvez por já estarmos mais que habituados a tudo isso. Ainda que seja uma realidade terrível, no banho Maria em que nos mantemos para aguentar os infernos diários, sequer notamos que aos poucos nos cozinhamos e deixamos de ser a nós mesmos.

O tom melancólico perpassa quase todos eles, há uma frustração e uma desesperança com tudo sempre presente, mas isso já é o esperado de quem, assim como Dante Alighieri, já cruzou certos portões...

Esse foi um livro curto mas bastante intenso! Me tocaram bastante os temas sobre família e morte aqui e me vi o tempo todo refletindo e fazendo paralelos com os personagens e a mim mesmo e minhas relações com meus pais e parentes. É surreal o quanto a vida da gente pode mudar completamente em instantes e nos jogar numa espiral de luto, lembranças e paranoias.

A prosa de Fabiane é excelente, com frases arrebatadoras capazes de ressoar no leitor tão logo são lidas. Da para ver um esmero em cada escolha de palavras. Também destaco a habilidade da autora de manter o ritmo em alta mesmo com pontos de vista distintos alternando-se a cada capítulo, coisa que geralmente me dispersa muito em outros livros.

Alguns comportamentos dos personagens são um pouco irritantes, mas eu boto na culpa da própria humanidade e complexidade dos mesmos. Os protagonistas, Cecília e João tem muitas camadas acumuladas e são capazes tanto de despertar nossa compaixão quanto ira. Os coadjuvantes também são bem caracterizados e possuem facetas cômicas marcantes. Dona Faustina e suas boas intenções, dona Luzia e seu pequeno probleminha de ser cleptomaniaca, o gerente do banco com seu sorriso de verniz cínico, o cardiologista que cansado de tudo e todos foi fazer arte no mato... Eu apenas queria ter criado mais simpatia pelo Caio, mas a visão nebulosa de Cecília enquanto narradora nos priva de ver um lado bom nele sem o véu da desconfiança até que seja tarde demais e o livro acaba.

Aliás achei o desfecho um pouco apressado, mas o livro amarra bem todas as pontas soltas, segurando uma grande revelação para o seu momento final. De fato, o suspense construído ao longo dele é muito bem executado e mesmo que você faça suposições acertadas, ainda assim será surpreendido. Talvez prolongar esses instantes fizesse a construção ruir e tudo bem refletir melhor sobre tudo com a última página já virada.

O tom geral é melancólico e aflitivo, como um bom drama familiar deve ser, mas a autora ainda encontra espaços para acenos cômicos interessantes e bem oportunos. Me diverti com as aventuras de João, que de cuidador de cães no canil se torna um ladrão ao estilo Robin Hood. E Cecília paranoica criando teorias mirabolantes para explicar os fatos obscuros que cercam a morte simultânea de seus pais.

Credo, que livro ruim! Eu comprei porque ja tinha escutado o nome do Dalton Trevisan em algum lugar, algo sobre autores brasileiros contemporâneos renomados e tals. A sinopse também me interessou, um livro quase crônica sobre um casal de amantes com generosas doses de erotismo. Parecia interessante e promissor né?

Pois bem, os predicados param por aí. A prosa é enjoativa e repetitiva. Nada vai a lugar algum (não que precise ir, mas o mais do mesmo me enjoou tanto que levei dias pra ler as poucas páginas dele). A protagonista é uma jovem com uma vida amorosa bastante agitada, com vários pretendentes péssimos e que se encontra com uma espécie de amigo e amante a quem confessa seus anseios, desejos e cotidiano. O papo é íntimo, quase parece fofoca banal das que você escuta dos vizinhos se for desocupado o bastante pra se interessar. Travessoes demais pros diálogos, com contexto e desenvolvimento de menos, com uma ou duas frases bem ditas em momentos oportunos apenas no livro todo.

Erotismo bom é o duma Hilda Hilst que não tinha papas na língua de se sujar na imundície duma putaria honesta ou dum Bataille que trancendia a realidade tornando as fodas loucas dos seus personagens num tratado psicológico. Aqui ele nunca se concretiza, nem te conto, Joao, e nao vonta mesmo, é tudo cru demais pra até aguçar a imaginação do leitor.

Passavel e esquecivel, infelizmente sequer divertido, Dalton deixou a desejar. Ah, e nem te conto, João, eu quase joguei o livro na parede de raiva quando descobri que o nome da protagonista era Maria. João e Maria. Mais clichê e simplório impossível. Quem sou eu na fila do pão em lata, mas puta que pariu

Diferente dos livros anteriores da Lispector que li, em A Hora da Estrela a autora se distancia de seu eu lírico nebuloso aqui delegando o tecer dum enredo a um narrador personagem bastante habilidoso. Ainda é Clarice, com toda certeza e maestria, mas para mim com um gosto inteiramente novo e muito bem vindo!

Macabea é uma pessoa mediocre e esquecivel, sem brilho e cor próprias e por isso mesmo é de se admirar que Clarice consiga extrair dela uma existência tão densa de significados e que nos coloca em cheque com nossa própria insignificância. É um enredo desalentador em que hora nos apiedamos de sua protagonista que seja por si mesma ou pelas circunstâncias agourentas da vida em momento algum parece digna deste papel. Mas quantos não são como ela e quando nós mesmos não nos encontramos neste mesmo estado de completo abandono de nós mesmos?

A Hora da Estrela é um mergulho num buraco-negro da miséria do eu frente ao outro. Estruturalmente é um livro brilhante, cuja construção leva mais de sua metade em digressão numa espécie de ensaio de como e por onde começar por parte de seu narrador personagem para apenas nos últimos dez porcento do mesmo ele nos entregar tudo de forma fulgurante e brilhante, em reflexões avassaloras e em acontecimentos que nos atropelam porque a vida não espera e a morte toca seu violino do triste fim ali mesmo na esquina.

Impossível descrevê-lo em mais palavras. É um livro de experiência que precisa ser lido e vivenciado por seu leitor. Em pouco menos de 90 páginas eu ri, chorei, fui ao céu e ao inferno. É triste, mas é belo e também reconfortante e nestes paradoxos todos talvez esteja a chave para compreender o que pode ser viver verdadeiramente.

Belhell foi uma ótima surpresa propiciada pelo Clube do Multiverso. Leitura escolhida para Fevereiro, o livro retrata um submundo da capital paraense repleto de violência. Tem o charme das obras de gangsta e máfia, mas com um sabor tropical inconfundível, onde o poder, o vício e a corrupção não colaboram em nada para adoçar os infernos particulares dos protagonistas.

A narrativa é ágil, tão ágil que não há espaço sequer pra marcações de diálogos, localização e pontuação. Isso causa um estranhamento inicial, mas que logo é superado, colocando o leitor num frenesi digno de filme de ação. Aliás, este livro daria uma boa adaptação cinematográfica, aos moldes de Cidade de Deus, com histórias de grandes ascenções e quedas vertiginosas. Destaque para as cenas nos cassinos ilegais onde obviamente os ricos entediados tem seus bolsos esvaziados pelos profissionais das cartas em troca de um pouco de emoção e adrenalina.

Algumas partes são bastante incômodas de ler, principalmente os assassinatos praticados pelo Sérgio, um médico plantonista e serial killer nas horas vagas. Mas também nada tão brutal quanto assistir aos programas policiais da Record por exemplo.

Os personagens são bem marcados, mas acho na pressa de fazer as coisas acontecerem alguns detalhes ficam pelo caminho. Queria mais, mas não dá para ter tudo, e talvez o segredo seja mesmo saber a hora certa de parar. Ir além, como a trama mostra muito bem, pode significar a ruína e o esquecimento. Gil, Marollo e Paula vão deixar saudades. Paulo, Bronco e Sérgio nem tanto...

Este é o segundo livro do Zafon que termino e saio da leitura encantado e plenamente satisfeito. Eita como escreve!

Eu demorei um pouco pra me envolver na história por causa das expectativas que tinha sobre ela, mas após uma pausa retomei e curti demais toda a atmosférica fantástica e aterradora que o autor entregar aqui.

Oscar Drai e Marina percorrem as ruas de uma Barcelona repleta de mistérios e histórias de um passado que embora não exista mais se faz sempre presente seja na arquitetura da cidade, nas lembranças de seus habitantes curiosos e nos sentimentos guardados a sete chaves que em dado momento teimam em transbordar.

É impressionante o grau de detalhamento que Zafon confere aos seus coadjuvantes e é um deleite quando ele para a narrativa para nos deixar a par do histórico de vida dos mesmos. Nenhum é raso e nenhum é clichê. Do vilão ao cocheiro, do relojoeiro ao diretor do orfanato e das pacientes do hospital, todos eles tem aquele estofo e brilho de personalidade únicas aqui. Talvez até ofuscando em muitos momentos os protagonistas mirins...

A trama às vezes ganha ares de fantasia e você chega a duvidar que algumas coisas possam estar acontecendo, mas as descrições são tão reais, o medo e a tensão sao tão fortes que você se vê sem fôlego enquanto lê, principalmente nas partes decisivas. O conflito final nos coloca no mesmo local de dilema moral do vilão e seria hipocrisia dizer que não entendo plenamente as motivações dele ainda que ele tenha trilhado um caminho hediondo ao longo de sua trágica trajetória pela vida.

O final é de partir o coração, quis chorar com ele e para mim que li primeiramente esperando encontrar semelhanças com O Oceano no Fim Do Caminho posso dizer que fui contemplado e que foi um encontro tão marcante quanto aquele que às vezes tenho com a Lettie Hempstock.